• 现居北京，创作装置、视听现场、影像和电子声音艺术，从音频元素与不同介质间的通感联系中获取材料，以空间与建筑形态实现多维度的视听作品。 http://axisgan.com/about.html

    Currently living in Beijing. Creates installation art, audio-visual live scenes, images, and electronic sound arts. Obtains materials from the synesthesia between audio elements and different media, realizing multidimensional audio-visual works through space and architectural form. http://axisgan.com/about.html

  • （？-2022年）厂牌 - Bwave 创办人，每月一次的视听艺术现场：Pixel Echo组织者。

    他从噪音入世，目前从事声音、音乐与视觉的交互创作，其作品形式包括：现场表演、装置艺术、网络艺术等。

    http://hongqile.com/

    （？-2022）Creator of brand Bwave and organizer of monthly audiovisual art on-site program Pixel Echo.

    Taking noise as the cutting point, now he is fulfilling audiovisual interactive artificial creation and the work formats include on-site performance, installation art and internet art.

    http://hongqile.com

  • 現任國立臺北藝術大學舞蹈學院專任副教授，馬來西亞人，先後加入香港舞蹈團、雲門舞集及城市當代舞蹈團專業舞者。

    2001年擔任香港CCDC舞蹈中心技術統籌。2005年起應聘香港城市當代舞蹈團及廣東現代舞團駐團燈光設計。曾連續三年入圍香港舞蹈年獎，獲頒香港舞蹈年獎「傑出燈光設計」（邢亮作品《六度》，2011）。

    合作作品：《插销》灯光设计 2016-2019

    Malaysian. Currently associate professor at the School of Dance, National Taipei University of Arts. Professional dancer at Hong Kong Dance Company, Cloud Gate Dance Theater and Urban Contemporary Dance Company.

    Served as technical coordinator of Hong Kong CCDC Dance Center in 2001. Lighting designer for Hong Kong City Contemporary Dance Company and Guangdong Modern Dance Company since 2005. Nominated for the Hong Kong Year of Dance Award for three consecutive years and won the Hong Kong Year of Dance Award for "Outstanding Lighting Design" (Six Degrees by Xing Liang, 2011).

    collaborated work: 2016-2019 Exit (Lighting design)

  • 屏東人，畢業於國立臺北藝術大學劇場設計學系，主修燈光設計。

    著迷於光與時間、空間的關係; 在燈光作品中，相信觀察即為創造者，著重在由概念性探討出發，將對光之觀察，與材質之關係，及與時間的相對性，拼貼與再現。

    合作作品：《插销》灯光设计执行兼技术统筹 2016-2019

    《迁徙》 灯光设计兼技术统筹 2019-2022

    Pingtung native. Graduated from national Taipei University of Arts Theater Design Department, majoring in Lighting Design. Obsessed with the relationship between light, time and space. Believes observation is the creator, focusing on conceptual discussion, the observation of light, the relationship with material, the relativity of time, collage and representation.

    collaborated works:

    2016-2019 Exit (lighting design executive and technical coordination)

    2019-2022Transition (lighting design executive and technical coordination)

  • 毕业于比利时sint lukas学院电影导演系，本科与硕士分别学习剧情片及记录片导演方向，曾在欧洲与中国完成了多部记录长片，剧情片，实验电影及舞蹈剧场影像等。作品包括《chopstick conversations》《the passengers》《film01》《双鱼座》

    华栋曾长期拍摄古佳妮十口无团及纸老虎等团体的多个舞蹈及剧场项目。对舞蹈及剧场身体拥有敏锐的视觉感知力与表现力。

    合作时间2014 - 2022。拍摄作品 《右一左一》《插销》《迁徙》

    Graduated from Belgium Sint Lukas Academy, Department of Film Directing, majoring in feature film directing for Bachelor’s degree and documentary film directing for Master’s degree. Completed documentaries, feature films, experimental films and dance theater films in Europe and China. Works: “Chopstick conversations””The passengers””Film01””Pisces”.

    Hua has long filmed many dance and theater projects, including Gu’s Untitled Group Paper Tiger Group. He has acute visual perception and strong expansiveness for bodies in dance and theater arts.

    collaborated from 2014 to 2022. works: Right & Left, Exit, Transition

  • 现居北京，合作时间 2014 - 2022

    合作作品：《With L.Y》《右一左一》《插销 》《迁徙》

    collaborated from 2014 to 2022

    works: With L.Y., Right & Left, Exit, Transition

  • 中国传媒大学录音工程专业。曾就职于CCTV。作为录音师参与过许多节目的制作。后源于个人兴趣，接触并进行了系统的舞蹈学习，进而拓展了个人生活和工作的另一维度。

    2011年德国杜伊斯堡“5th Contest Bellydancer of the World 2011”，Solo Tribal 组冠军。从2011年起，多次游学德国、美国、印度等国家和地区，接触与学习了许多不同类型的舞蹈。之后，在作为专业录音师的同时，也作为舞者参与到各种演出工作中，包括： “19. Orient. Festival Europas”（2011年，德国杜伊斯堡）；“Tribal Fest TM 12:The Year of the Unicorn”（2012年，美国旧金山）；“风格”（2012年，北京纸老虎剧场空间）；“融合风肚皮舞”（2012年，北京尤伦斯当代艺术中心 UCCA）；“This Variation by TinoSehgal”（2013年，北京UCCA）；“灵魂生就一双翅膀：翼十五周年诗歌影音会”（2013年，北京中央美术学院美术馆），北京现代舞团演出巩中辉作品《游梦》（2014年，北京正乙祠），巩中辉作品《湖》（2014年，北京青年戏剧节），“The 9th Annual Pushkar Temple Dance Festival"(2015年，印度拉贾斯坦）。

    作为组织者，2012年，在UCCA举办“融合与部落融合肚皮舞工作坊”；2013年，与现代舞者尹昉合作创立“相遇–肢体环境即兴”，探讨肢体与环境的对话，以及在肢体方面探索和碰撞更多的跨界合作方式和艺术表现形式，至今组织以及作为舞者参与了11场环境舞蹈演出，另外针对职业舞者和普通公众，分别组织了多次身体工作坊。

    2014年，在北京库布里克举办个人摄影作品展《相遇，2013春》。

    接触瑜伽多年，进入2014年，对于瑜伽的感悟突然进入了新的阶段。之后，在参加完2014年由瑜伽苑主办的vinyasa教师培训后，个人练习得到了极大的提高。 2015年在北京参与YogaWorks200国际注册瑜伽师培训。

    合作作品：《右一左一》2014-2017

    After graduating in 2002 from the Communications University of China with her Bachelor’s Degree in Sound Recording Engineering, Ah Ping has worked for China Central TV (CCTV) Station as a sound recorder from 2007 - 2011. Then she started to travel and learn yoga, belly dance,contemporary dance, ballet, Dunham Technique, Afro – Brazilian, Modern Jazz Blues, and traditional Indian dance in Germany, US, India, etc. While working as a freelance professional sound recorder, she has also performed as a dancer in the “19th Orient Festival Europas” in Duisburg, Germany; the “Tribal Fest™ 12: The Year of the Unicorn” in San Francisco, USA; “Style: Paper Tiger Theater Studio” in Beijing, China; “This Variation” (Tino Sehgal) at the Ullens Center for Contemporary Art (UCCA) in Beijing, China, among other projects.

    collaborated work: 2014-2017Right & Left

  • 现居台北。

    合作作品：《插销》2017-2019； 《迁徙》2020-2021

    Currently living in Taipei.

    collaborated work: 2017-2019Right & Left； 2020-2021Transition